Sakıp Sabancı Mardin City Museum – Dilek Sabancı Gallery, som restaurerades av Sabancı Foundation på Sakıp Sabancıs vilja och omvandlades till ett museum och konstgalleri, öppnade utställningen "Walls and Beyond" i Mardin.
Walls and Beyond-utställningen samlar mer än hundra och tio gobelänger från olika samlingar.
En invigningsceremoni hölls för utställningen Walls and Beyond fredagen den 9 december 2022, med deltagande av guvernören i Mardin och hans protokoll.
Sabancı Foundations styrelsemedlem Dr.hc Dilek Sabancı sa vid öppningsceremonin: "Vi ville bidra till den kulturella erfarenhet som Mardin har samlat på sig genom århundradena, och vi öppnade Sakıp Sabancı Mardin City Museum Dilek Sabancı Art Gallery 2009. Vårt galleri har hittills varit värd för 10 utställningar. Utställningen Walls and Beyond, som vi öppnade här, tar oss med på vävningens resa från mänsklighetens tidigaste tid till nutid. Vi är mycket glada över att få samman denna utställning med Mardin, den antika staden Mesopotamien där civilisationer föddes.”
Sabancı Foundations generaldirektör Nevgül Bilsel Safkan sa: "Som Sabancı Foundation har vi agerat för att bidra till social utveckling i nästan ett halvt sekel; Vi arbetar för att lämna permanenta arbeten i 7 regioner i Turkiet och i nästan varje stad. Vi är stolta över att se de framgångsrika och värdeskapande reflektionerna av våra hållbara bidrag till vårt land, de människor som drar nytta av våra projekt och utbildning. Mardin, som är mötesplatsen för kulturer med sin unika historia, har en mycket viktig plats för vår stiftelse. Vi har utfört mycket värdefulla arbeten i Mardin med de projekt vi har stöttat inom ramen för det bidragsprogram vi har drivit i 16 år och Changemakers-programmet som har pågått i 14 år. Dessutom är Sakıp Sabancı Mardin City Museum och Sabancı Mardin Girls' Dormitory bland våra viktiga permanenta verk som vi tillför både kultur och konst och utbildning." sa.
Sakip Sabanci Museum Director Dr. Nazan Ölçer gjorde ett uttalande om utställningen; ”Vi är mycket glada över att vara här med det projekt som entusiasmerar oss mest bland de utställningar vi har hållit i Mardin hittills. Vi tar upp ett ämne som speglar Mardin och sträcker sig till historiska grottmålningar. Under planeringen av Walls and Beyond-utställningen ställde vi oss ett antal frågor: Varför är väggarna dekorerade, varför behövde målare, skulptörer och fotografer som Picasso och Miro göra gobelänger också? När ersatte plattorna, som gör våra moskéer unika, först vita väggar? Tar inte kyrkorna i Mardin oss alla till en annan värld med sina väggar som gör dem olika? Viljan att inte se väggarna som tomma, vilket också finns i vår tradition, är lika gammal som mänskligheten, kanske lusten att sätta spår i framtiden. Konstnärernas önskan att försöka se sig själva i andra material, att nå ut till fler... Allt detta har format vår utställning. Vi gjorde många skanningar av privata samlingar. Vi sammanförde också mattor från Mardin-regionen, hus, kyrkor och yazidiska byar. Två gigantiska gobelänger av Özdemir Altan, som står i Istanbul Harbiye Radio House och välkomnar besökare, ställs ut utanför institutionen för första gången i vårt museum i Mardin. Jag tror att modern mattdesign av konstnärer som Vahap Avşar, Belkıs Balpınar, Burhan Doğançay, Gülsün Karamustafa, Zeki Faik İzer, Tulga Tollu och Gültekin Çizgen, med metoden med vävda traditionella turkiska mattor, kommer att överraska våra besökare.
I vår utställning "Walls and Beyond" presenterar vi anonyma gobelänger framtagna med hänsyn till tro och traditionella tekniker, å andra sidan, exempel som innehåller samtida designfigurer och framställda med samtida metoder. En annan enhet... Precis som Mardin själv... I bildandet av vår utställning, som också innehåller minnen av Mardin genom historien, Sakıp Sabancı Mardin City Museums unga chef Fırat Şahin, Sabancı Foundation och samlarna som stöttade den, och alltid med dess beskydd av konst, gjorde oss till de vackraste, Mr Dr som uppmuntrade oss att göra jobbet. Jag skulle vilja tacka Dilek Sabancı så mycket.” sa.
Utställningen "Walls and Beyond" kan besökas på Sakıp Sabancı City Museum – Dilek Sabancı Art Gallery från tisdag till lördag mellan 09.00 och 17.00. Utställningen kommer att vara öppen till den 30 april 2023.
Gobelänger...
I antikens Grekland och Rom bär fresker och mosaiker i överklassens villor och palats, som indikerar social status, som hanterar det dagliga livet och naturen, ledtrådar till den rika traditionen av gobelängvävning. Från 1400 och framåt blev väggmålningar som hängde på väggen en viktig del av aristokratin i Europa, med adelsmän som reste i deras länder och tog med sig gobelänger för att inreda sina palats och slott. Även om gobelängen sägs hjälpa varma rum med stenväggar, har dess huvudsakliga funktion varit att avslöja ägarens rikedom och sociala ställning. Dessa vävningar, som senare skulle kallas gobelänger, tar på sätt och vis platsen för fresker och blir bärbara och storslagna verk.
väggstrukturer, Rönesans De har varit de viktigaste dekorativa elementen i ett magnifikt rum genomgående. Viktiga målningar och verk som vävts förr i tiden kopieras på europeiska gobelänger på 18-talet och orientalismen, som blev mode på alla områden i Europa på 19-talet, syns även i gobelänger. Bauhaus-figurer på 1920- och 1930-talen, och 1932 viktiga namn som Pablo Picasso, Georges Braque, Henri Matisse, Fernand Léger, Joan Miró och arkitekten Le Corbusier begränsar inte sina verk till dukar, de applicerar dem på vävningar, vilket skapar en nytt fält inom konsten som i keramik öppnas. Sedan 1950-talet har designers fört med sig nya tolkningar av traditionella produktionsmetoder och skapat verk som bryter bort från klassiska gobelänger och är placerade inom samtidskonsten.
Genom historien har gobelängvävning i allmänhet varit en konst som är reserverad för de övre och aristokratiska klasserna. På landsbygden och små bygder återspeglas gobelängvävning i folkkonsten på ett annat sätt. Handbroderade och vävda, mattor och mattor som innehåller scener från sagor och legender, filtar, kalendrar och fotografier får sin plats på väggarna, medan landskapsmålningar av heliga länder och efterlängtade geografier är oförglömliga. Mattor och dekorationer som pryder väggarna i hus och ibland offentliga utrymmen och strukturer genomgår sociala förändringar. Den når nutid genom att bearbetas med material och tekniker som återspeglar tro, uppskattning och avund.
Var den första att kommentera